展覽回顧：耐克《形態(tài)跟隨運動》
耐克（Nike）：五十年的發(fā)展軌跡從一個草根創(chuàng)業(yè)品牌到全球巨頭的蛻變，不僅彰顯了品牌的商業(yè)成功，也推動了設計文化的發(fā)展。《耐克：形態(tài)跟隨運動》展覽通過深入耐克豐富的檔案，展示了品牌在技術創(chuàng)新、社會變革和設計文化方面的貢獻。

耐克，作為世界領先的運動品牌，其起點卻相當謙遜。1964年，由田徑運動員菲爾·奈特（Phil Knight）和他的教練比爾·鮑爾曼（Bill Bowerman）共同創(chuàng)辦，最初名為“藍絲帶運動”（Blue Ribbon Sports）。耐克的第一個產(chǎn)品便是以著名的“華夫鞋”聞名的“月球鞋”。這款鞋的設計起初源自于一張廚房桌子上展開的構想，許多偉大的創(chuàng)意往往就這樣誕生。

耐克五十年發(fā)展史：從運動員到設計文化的塑造
2024年9月21日，耐克的首個主題展覽《形態(tài)跟隨運動》將在德國維爾阿姆萊恩的維特拉設計博物館（Vitra Design Museum）開幕。展覽將帶領觀眾回顧耐克品牌從草根起步到成為全球運動巨頭的五十年歷史，重點展示耐克的標志性產(chǎn)品——如“空中飛人”Air Max、Fly Knit等的設計過程，以及如何通過技術創(chuàng)新和社會變革塑造現(xiàn)代體育文化的理念。

展覽由維特拉設計博物館策劃和制作，由著名策展人格倫·亞當森（Glenn Adamson）主理，重點展示耐克品牌的設計歷史。此次展覽首次對外開放了耐克的檔案，觀眾可以看到大量原始原型、實驗、草圖、材質樣本等珍貴資料，探索耐克在設計領域的歷程和過程。

展覽內容與設計創(chuàng)新
展覽的內容包括三個主要部分：“跑道”（Track）、“空氣”（Air）和“感覺”（Sensation）。在“跑道”部分，展覽回顧了耐克的草根創(chuàng)業(yè)時期，強調了品牌初期設計理念的核心：“始終傾聽運動員的聲音”。這一部分揭示了耐克如何從一個小型跑鞋品牌成長為全球化運動品牌的起步歷程。

“空氣”部分則專注于1980年代，耐克推出耐克Air系列鞋款的歷史，這一時期耐克與邁克爾·喬丹（Michael Jordan）、塞雷娜·威廉姆斯（Serena Williams）、勒布朗·詹姆斯（LeBron James）等運動員的廣告合作，使品牌形象更為深入人心。此部分通過展現(xiàn)品牌的經(jīng)典廣告和與著名運動員的合作，展示了耐克如何通過創(chuàng)意和運動員的影響力塑造品牌文化。

“感覺”部分則關注耐克運動研究實驗室的研究成果，該實驗室是世界上最大的運動人體研究設施之一，長期以來為耐克的設計發(fā)展提供了技術支持。此外，這部分還展示了耐克在材料研究和可持續(xù)性領域的最新進展。

Swoosh標志的背后故事
展覽的另一大亮點是耐克的標志性“勾”形Logo（Swoosh）。這一標志誕生于1972年，由時年僅20多歲的大學生卡羅琳·戴維森（Carolyn Davidson）設計，設計費用僅為35美元。通過對檔案的詳細研究，展覽展示了Logo自誕生以來在使用過程中的微妙變化，從最初的全稱與標志并列使用，到如今“勾”形標志在全球范圍內的廣泛認知。如今，Swoosh已成為全球運動文化的象征，耐克的設計師和外部合作伙伴可以更加自由和富有創(chuàng)意地進行各種實驗和變形，因為他們知道，這個標志所代表的品牌認知將始終存在。

展覽的重要性與設計的社會影響
維特拉設計博物館館長馬特奧·克里斯（Mateo Kries）指出，這次展覽不僅是對耐克品牌歷史的回顧，更是對設計如何通過運動、創(chuàng)新和社會變革影響文化的一次展示。展覽通過一系列的展品，展示了體育設計如何推動社會變革，并凸顯了運動鞋和運動服裝在流行文化中的幾乎神話般的地位。

展覽的結尾部分則反思了耐克與外部設計師、運動員及公眾的合作關系，以及品牌如何通過這些合作在全球范圍內塑造了一種獨特的設計文化。耐克不僅僅是一個商業(yè)成功的品牌，它更是一種“整體的設計文化”，它通過設計、創(chuàng)新和與不同文化的互動，影響了全球的運動和時尚潮流。

未來展覽計劃
此次展覽將在2024年9月21日至2025年5月4日間，在德國維特拉設計博物館展出，之后展覽將繼續(xù)巡展，向全球更多觀眾展示耐克的設計歷程及其對全球運動品牌設計和文化的深遠影響。

耐克通過這次展覽，向世人展現(xiàn)了一個不斷創(chuàng)新、不拘一格的品牌形象，同時也為設計行業(yè)和品牌建設提供了寶貴的經(jīng)驗和靈感。對于廣大設計愛好者，尤其是從事logo設計的專業(yè)人士來說，這是一次難得的機會，可以深刻了解如何通過設計賦予品牌獨特的符號和文化認同。